Monumentum LAB 2026 desarrollará 20 horas de formación especializada durante los días 22, 23 y 24 de julio en la Cinemateca de Bogotá y CityU.
La programación estará distribuida en 14 espacios formativos, entre clases abiertas, talleres, paneles, demostraciones prácticas, experiencias de creación, conversatorios y sesiones con certificación académica.
El acceso será libre para personas mayores de 14 años, mediante inscripción previa y hasta completar los cupos disponibles en cada una de las actividades.
Monumentum LAB es la experiencia académica y el laboratorio creativo de Monumentum: Bogotá Distrito Rave 2026.
El espacio está dirigido a artistas, productores, DJs, gestores culturales, emprendedores, investigadores, creadores de contenido y personas interesadas en la música electrónica y las industrias culturales.
Su programación abordará la profesionalización de proyectos artísticos, la producción de espectáculos, la tecnología aplicada a la creación, la economía creativa y la construcción de comunidades.
Los contenidos estarán organizados en cinco ejes: sostenibilidad de proyectos artísticos; economía creativa; marca y audiencias; identidad y cultura electrónica; e innovación, tecnología y producción de experiencias.
Las actividades se realizarán en la Cinemateca de Bogotá, ubicada en la carrera 3 n.º 19-10, y en CityU, en la calle 19 n.º 2A-10.
Algunas sesiones estarán identificadas dentro de la programación como actividades con certificación académica. La agenda completa reunirá a 32 participantes provenientes de la música, la academia, la tecnología y la gestión cultural. (Fundación Gilberto Alzate Avendaño)
Miércoles 22 de julio
La primera jornada se realizará desde las 2:00 p. m. en la Sala E de la Cinemateca de Bogotá y estará centrada en festivales, tecnología y producción de espectáculos.
Francisco Mendoza, gerente de Festivales de Páramo Presenta, abrirá la agenda con la clase “Bogotá en escena: festivales como plataforma cultural”, entre las 2:00 y las 3:30 p. m.
La sesión analizará cómo surgen las escenas musicales, su relación con el territorio y el papel de los festivales en la construcción de identidad, representación y pertenencia.
Entre las 3:30 y las 5:00 p. m. se realizará la charla certificada “VJing y narrativas visuales: creación audiovisual en entornos inmersivos”.
Felipe César Londoño y Rubén Darío Monroy, de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, abordarán la creación audiovisual en tiempo real y el uso de inteligencia artificial.
La sesión incluirá contenidos sobre herramientas digitales, espectáculo visual, realidad aumentada, realidad virtual y narrativas aplicadas a escenarios, conciertos y espacios públicos.
A las 5:00 p. m. comenzará la demostración “A tu alcance: cómo crear visuales, música y experiencias para la escena electrónica”, con Bray Castillo, Joan Barbosa, Juan Guerrero y CVBES.
Los participantes presentarán aplicaciones de inteligencia artificial para imágenes, videos y música, además de GroovePilot y BreathSync, dos herramientas desarrolladas en Colombia.
GroovePilot incorpora inteligencia artificial a procesos de composición, mezcla y masterización en Ableton Live. BreathSync conecta música generativa, respiración interactiva y producción musical.
La jornada terminará entre las 6:30 y las 7:30 p. m. con el panel “Del concepto al show”, a cargo de Juan Sebastián Pinzón y Emiliano Torres, conocido como El Emisor.
El panel explicará cómo se integran el diseño de escenarios, la iluminación, el VJing, el sonido, la programación técnica y la operación visual durante un espectáculo electrónico.
Jueves 23 de julio
El segundo día comenzará a las 8:00 a. m. en el auditorio de CityU con el taller certificado “Gestión artística y desarrollo profesional: management y booking”.
La DJ y productora Almma Valencia trabajará temas relacionados con promotores, festivales, negociación, management para artistas independientes y construcción de oportunidades dentro de la industria musical.
A las 10:00 a. m., Sandra Ramos Rey dirigirá el taller certificado “Autogestión de proyectos musicales en la escena electrónica”, programado hasta las 11:30 a. m.
El espacio abordará identidad artística, promoción musical, formalización, propiedad intelectual, relaciones públicas, monetización y sostenibilidad de proyectos independientes.
Entre las 11:30 a. m. y la 1:00 p. m. se realizará la experiencia “¿A qué suena tu DJ set?”, con Kat Yusti, Sofía Mora y Luisa X.
Carlos García Jiménez moderará la sesión sobre escucha crítica, criterio musical, selección de repertorios, influencias y construcción de una identidad sonora propia.
La programación se trasladará a la Cinemateca de Bogotá a las 2:00 p. m. con el taller certificado “Eleva tu portafolio musical: marca, narrativa e identidad”.
Laura Contreras y DARMAND, proyecto musical de Diego Cáceres, explicarán cómo presentar propuestas ante festivales, convocatorias, marcas y posibles aliados.
Los contenidos incluirán identidad, narrativa, propuesta diferencial, construcción de portafolios y definición de una hoja de ruta para proyectos musicales.
Entre las 4:00 y las 7:00 p. m. se desarrollará la final de la Búsqueda de Talento DJ de Monumentum 2026.
Los cuatro proyectos finalistas presentarán un showcase de 30 minutos ante el jurado y el público. Al terminar, se anunciará el proyecto que abrirá Monumentum el 25 de julio.
La tercera jornada comenzará el viernes 24 de julio a las 9:00 a. m. en la Sala E de la Cinemateca de Bogotá.
Carlos Castaño, consultor de la Cámara de Comercio de Bogotá, dirigirá la charla certificada “Mentalidad empresarial en el sector creativo y cultural”.
La sesión tratará el pensamiento estratégico, la propuesta de valor, la competitividad, la sostenibilidad financiera, la búsqueda de mercados y el tránsito de creador a empresario cultural.
A las 11:00 a. m. comenzará el panel “Música, grandes eventos y economía creativa”, con Santiago Gómez Zuluaga, Marcela Estrada y la DJ y docente Lourdes.
Blanca Andrea Sánchez, directora de la FUGA y el Bronx Distrito Creativo, moderará la conversación sobre empleo, formación, cooperación internacional y circulación de talento joven.
Entre las 12:00 m. y la 1:00 p. m., Maricela Vélez dirigirá la charla “Más allá de la música: diversidad, comunidad y cultura electrónica”.
La actividad analizará la pista de baile como espacio de representación, la circulación cultural, la formación de comunidades y la relación entre música electrónica, diversidad e identidad.
La agenda continuará a las 2:00 p. m. en la plazoleta de CityU con el conversatorio “Estéticas electrónicas: moda, espectáculo e identidad en la cultura electrónica”.
Pizarro, Cheo Cubillos y Canela Tobón participarán en el encuentro, moderado por Mónica Martínez, sobre fotografía, styling, vestuario, dirección artística y cultura nocturna.
Después del conversatorio, estudiantes de la Escuela Arturo Tejada Cano presentarán una pasarela inspirada en la cultura electrónica, con propuestas que integrarán moda, imagen y performance.
El último espacio se realizará entre las 3:30 y las 5:00 p. m. bajo el título “De la pista a la pantalla”.
Camila Tobón, Lucca Short y Estefanía Villamizar conversarán sobre plataformas digitales, creación de contenido, cultura de fiesta, cuidado, inclusión y construcción de audiencias.
La moderación estará a cargo de Luisa Uribe, City Manager de Resident Advisor Bogotá y gestora vinculada con la investigación sobre música y vida nocturna.
El ingreso a Monumentum LAB 2026 será libre para mayores de 14 años. Los cupos serán limitados y requerirán inscripción previa.
La programación oficial de Monumentum LAB 2026 puede consultarse en el portal de la Fundación Gilberto Alzate Avendaño. (Fundación Gilberto Alzate Avendaño)
Las personas interesadas pueden diligenciar el formulario oficial de inscripción.
